(Castleford, Inglaterra, 30 de julio de 1898 – Much Hadham, Inglaterra, 31 de agosto de 1986) fue un escultor inglés conocido por sus esculturas abstractas de bronce y mármol que pueden sercontempladas en numerosos lugares del mundo como obras de arte público.

Aunque durante sus inicios Moore siguió el estilo romántico de la época victoriana,[1] posteriormente desarrolló un estilo propio,influido por varios artistas renacentistas y góticos tales como Miguel Ángel, Giotto y Giovanni Pisano, así como por la cultura tolteca-maya.[1] Las primeras obras de Moore fueron realizadas usando latécnica de tallado directo,[2] pero, a finales de los años 1940, Moore comenzó a producir esculturas moldeando la figura en arcilla o yeso antes de terminar el trabajo en bronce usando la técnica demoldeo a la cera perdida o la de moldeo en arena.[3]

Sus obras generalmente representan abstracciones de la figura humana,[4] como una madre con su hijo o figuras reclinadas.[2] La mayoría de susesculturas representan el cuerpo femenino[5] a excepción de las realizadas durante los años 1950, cuando esculpió grupos familiares. Sus esculturas generalmente tienen espacios vacíos y formas onduladas,inspiradas, según algunos críticos, por los paisajes de Yorkshire, su lugar de origen.

Moore fue una de las figuras artísticas más conocidas de su epoca, siendo considerado “la voz oficial de laescultura británica y la cara aceptable de la Modernidad”.[6] La habilidad que adquirió en su madurez para cumplir encargos de obras de gran tamaño, tales como el West Wind en el edificio del Metro deLondres, lo hizo excepcionalmente rico. Sin embargo, vivió modestamente y la mayor parte de su dinero fue usado para crear y mantener la Henry Moore Foundation, una fundación dedicada a promover laeducación y fomento de las artes.[7]

Moore murió el 31 de agosto de 1986 en su hogar en Hertfordshire a los 88 años y fue enterrado en la Catedral de San Pablo de Londres. Sus obras y su estilo…